A R T -  A G E N C Y   H A M M O N D

 

CELEBRATING OVER 45 YEARS OF SUCCESS

 

The past 45 years were an extraordinary journey and to have worked with the people we met along the way was the privilege of a lifetime.

Current Exhibition

Stadttheater Fürth, built by the architects Fellner and Helmer 1901/1902. © John Hammond

 

 

Mathias Otto & Ute Vauk-Ogawa

... VERBUNDEN

Stadttheater Fürth

Königstr. 116, 90762 Fürth, Germany

12.01. - 11.03.2025

 

 

 

 

 

 

 

 

Vernissage: Sonntag, den 12. Januar 2025 um 11.00 Uhr

im Stadttheater Fürth, Königstraße 116, 90762 Fürth,
Tel.: 0911 - 974 24 10

 

Einführung: Hans Peter Miksch

 

Ausstellungsdauer: 12. Januar bis 11. März 2025
Die Ausstellung kann besichtigt werden in der Zeit zwischen
60 und 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn oder zu einer anderen
Zeit nach Vereinbarung mit Art-Agency Hammond
Tel.: 0911-77 07 27
E-Mail: aah@art-agency-hammond.de
www.art-agency-hammond.de

...

 

Mathias Otto, geboren und aufgewachsen in Nürnberg machte 1986 den Abschluss in Kommunikations Design an der FH Nürnberg. 1988 war er Gaststudent an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg bei Prof. Scharl und ist seither tätig als freischaffender Künster und Grafiker. 2009 erhielt er den 2. Preis beim Nürnberger Nachrichten-Kunstpreis.

Mathias Otto lebt und arbeitet in Nürnberg.

 

Neben Mathias Ottos Bildern nächtlicher Romantik, in denen das Licht uns noch über unsere urbanen Sünden hinweg tröstet, führen andere Bilder aus der Intimität der Lichtinseln und weichen surrealen Konzepten der Naturerhaltung, in einer verwüsteten Landschaft.

 

Ute Vauk-Ogawa arbeitet hauptsächlich raumgreifend dreidimensional, neben diese aufwendig über lange Zeiträume hinweg erschaffenen vielteiligen plastischen Installationen zu zeitgenössischen gesellschaftlich relevanten Thematiken entstehen seit Jahren auch spontane spielerische Arbeiten auf Papier, die diese plastischen Arbeiten thematisch ergänzen oder auch ganz autark für sich stehen. 

 

Hier gezeigt werden einerseits farbige Naturstudien im weitesten Sinne aus dem Themenzyklus „Eden“ sowie graphische Papercuts aus dem Zyklus „offshore“, die den Menschen in seiner tragisch-komischen Rolle als Sinnsuchenden in chaotischen Zeiten kommentieren.


Ute Vauk-Ogawa, geboren in Indonesien, aufgewachsen in Myanmar und Afghanistan, hat in München an der Akademie der Bildenden Künste Bildhauerei studiert und lebt und arbeitet in Berlin.

 

Vernissage: 12.01.2025

Virtual Tour

Artworks

Mathias Otto

Price List

Mathias Otto

 

Nr.

Titel

Technik

Maße
H x B in cm

Preise
in €

 

Foyer

 

 

 

101

Baumallee

Öl auf Holz

85 x 110

 5.000

102

Vier Jahreszeiten

96 x 111

 5.100

103

Nebel Zone 30

87 x 96

 4.300

104

Scharfe Kurve

52 x 70

 2.000

105

Kran

72 x 54

 2.000

106

Waldweg mit Holzstapel

55 x 66

 2.100

107

Brunecker Straße/Lagerhalle

80 x 110

 4.500

108

Brunecker Straße/Baustelle

80 x 100

 4.400

109

Der Mantel

105 x 67

 3.800

110

Geranien

62 x 74

 2.700

111

Bushalte Nordring

70 x 110

 4.100

 

 

 

 

 

 

2. Rang rechts

 

 

 

112

Irokesenschnitt

Öl auf Holz

110 x 150

 8.900

113

Grüngürtel

110 x 145

8.800

 

 

 

 

 

Artworks

Ute Vauk-Ogawa

Price List

Ute Vauk-Ogawa

Nr.

Titel

Technik

Maße
H x B in cm

Preise
in €

 

Foyer

 

 

 

114

Sonnenflecken

Collage

82 x 60

 1.250

115

Zwölf Halme

Collage

82 x 60

 1.250

116

Schwarm

Papercuts

64,8 x 88,1

 2.100

117

Eva, Eve, Heeva

Papercuts

60 x 69

 1.650

118

Grüne Kelche

Collage

64,1 x 83,4

 1.800

119

Moos

Collage

82 x 60

 1.250

120

Eat Me

Collage

82 x 60

 1.250

121

Noli Me Tangere

Papercuts

61,9 x 80,1

 1.850

122

Kleine Blüten

Collage

82 x 60

 1.250

123

Phönix

Papercuts

92,5 x 68

 1.850

124

Fünf Gewächse

Collage

114,8 x 85,

 2.000

125

Grünes Feld

Collage

62,2x 64

 1.150

126

Rasenstück

Collage

62,2 x 64

 1.150

127

Akrobaten I

Papercuts

74 x 56

 1.400

128

Akrobaten III

Papercuts

87 x 68

 1.850

 

 

 

 

 

 

2. Rang links

 

 

 

129

Chicks

Papercuts

60 x 64

 1.350

130

Jonas

Papercuts

51,5 x 49,5

 1.250

131

Lemur

Papercuts

47,5 x 41,3

 1.250

132

Akrobaten II

Papercuts

68 x 52

 1.400

133

Georg

Papercuts

87 x 68

 1.600

 

 

 

 

 

Invitation

Past Exhibition

Stadttheater Fürth, built by the architects Fellner and Helmer 1901/1902. © John Hammond

 

  

 

Sascha Banck & Max Baumer

DIE EINZELGÄNGERIN UND

DER MEHRSITZER

Stadttheater Fürth

10.11.2024 - 07.01.2025

 

 

 

 

Vernissage: 10.11.2024

Virtual Tour

Invitation

Artworks

Sascha Banck

Price List

Sascha Banck

          Nr.

Titel
Foyer

Technik

Maße
B x H in cm

Preise
in €

109

der letzte Sonnenstrahl

Mixed Media / Lwd

140x90

2.100

110

ZEROZERO

Mixed Media / Lwd

50 x 60

850

111

Hier habe ich gut geschlafen

Mixed Media / Lwd

50 x 60

850

112

zwischen Tag und Traum

Mixed Media / Lwd

90x100

1.700

113

Heimweh

Mixed Media / Lwd

220x100

3.300

114

one million star hotel

Mixed Media / Lwd

50x60

850

115

nascosto

Mixed Media / Lwd

50x60

850

116

Fernweh 1

Öl / Lwd

35x40

540

117

Fernweh 2

Öl / Lwd

35x40

540

118

über Stock und Stein

Mixed Media / Lwd

140x90

2.100

119

Grenzgänger

Mixed Media / Lwd

65x40

780

120

Gipfelweg

Mixed Media / Lwd

65x40

780

121

Nebulös

Mixed Media / Lwd

60x50

850

122

Baumgrenze

Mixed Media / Lwd

40x65

780

123

Wanderlust

Mixed Media / Lwd

140x90

2.100

 

 

 

 

 

 

2 Rang

 

 

 

124

Ein Bad in den Wolken

Mixed Media / Lwd

200x140

3.800

125

wenn der Herbst kommt...

Mixed Media / Lwd

50x60

850

126

Ich bin der Berg

Mixed Media / Lwd

185x140

3.800

 

 

 

 

 

 Irrtum vorbehalten.

Artist Profile

Sascha Banck

 

 

Sascha Banck ist eine Einzelgängerin. Seit einigen Jahren verbringt sie die Sommermonate damit, mehrere Wochen allein zu wandern – durch deutsche Nationalparks, über die Alpen nach Italien oder entlang der Apenninen. Auf ihren Touren übernachtet sie unter freiem Himmel, in Wäldern, auf Wiesen oder in einfachen Wanderhütten.

Die Stille der Natur und die Begegnungen mit wenigen, aber überraschend offenherzigen Menschen machen diese Zeit für sie besonders. Die in dieser Ausstellung gezeigten Werke sind visuelle und innere Erinnerungen an diese kleinen Abenteuer – ein Zusammenspiel aus äußeren Landschaften und inneren Reisen.

Artworks

Max Baumer

Artist Profile

Max Baumer

 

Maximilian Baumer lebt und arbeitet als freier Künstler in Fürth, Bayern. Er ist ein vielseitiger Künstler, der sowohl in der Malerei als auch im Bereich des Films und der 3D-Animation tätig ist. Baumer studierte freie Malerei an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg unter der Leitung von Professor Ludwig Scharl. Seit den 1990er Jahren arbeitet er auch als 3D-Künstler. Seine Kunst umfasst eine breite Palette an Medien, von traditioneller Malerei bis hin zu digitalen Animationen.

Price List

Max Baumer

    Nr.

Titel
Foyer

Technik

Maße
B x H in cm

Preise
in €

 

 

 

 

 

1 - 47

Ohne Titel

Aquarell, z.T. mit Buntstift

24x32

je 540

 

Irrtum vorbehalten. Alle Preise inklusive Rahmen.

Press

Fürther Nachrichten, 15.11.2024, CLAUDIA SCHULLER

 

Die Einzelgängerin und der Mehrsitzer

Sascha Banck überrascht mit Naturmotiven, Max Baumer mit skurrilem Humor.

FÜRTH – Die Fürther Künstlerin Sascha Banck ist als abenteuerlustig bekannt, was ihre Bilder und Arbeitsweise betrifft. Mal malt sie auf dem IPad, dann wieder setzt sie Musik in Acrylfarben um. Die wenigsten jedoch dürfen wissen, dass sie auch sonst gerne ungewöhnliche Wege wählt

 

So kommt es, dass sie seit einigen Jahren in den Sommermonaten ganz alleine auf Wanderschaft geht, dass sie deutsche Nationalparks durchstreift, die Alpen überquert und in Italien entlang er Apenninen unterwegs ist. Nachts schläft sie einfach unter freiem Himmel in Wäldern auf Wiesen oder in simplen Wanderhütten.

 

Diese Erlebnisse hat die 44-jährige, die 2008 den Kulturförderpreis der Stadt Fürth erhielt und zum Orga-Team der Frei Luft Galerie gehört, in Mixed-Media-Werken auf Leinwand festgehalten. Herausgekommen sind heute Portraits innerer und äußerer Reisen. Die Landschaften wirken stilisiert, teils geometrisch, teils stehen farbliche Eindrücke getupft und flirrend im Vordergrund. Ein Haken oder Dreieck markiert einen Berg, ein Klecks steht für ein Haus oder einen Baum.

 

Geht es bei Banck sonst auch schon mal um Künstliche Intelligenz und Computerspiele, spielt hier überraschenderweise die Natur die erste und einzige Geige. Dabei gelingt es ihr, die Muster hinter den vielfältigen Formen der Schöpfung aufzuspüren. Sie zeigt in ihren Bildern, dass Blätter ähnliche Strukturen wie Tiere haben und dass Gebirge auch nichts anderes als große Steine sind. Die formgebenden Prinzipien treten zutage. Wie mit einem kleinen Knall belegt sie die Verwandtschaft aller sonst getrennten Dinge und Lebewesen. Zugleich macht sie sich Gedanken, was an diesem Ort stattfinden wie er sein könnte.

 

Humorvoll packt Max Baumer, ebenfalls aus Fürth, die Dinge in comicartigem Stil an. Als „Jazz-Improvisation für die Augen“ bezeichnet er selbst seine Arbeiten. Der Spruch trifft das Spielerische, Lockere, aus der Situation heraus Entstandene gut. Da liest man neben einem stilisierten Paar, dass sie sich erst nach eingehender Prüfung des Hüftknochens für oder gegen den Partner entschieden habe.

 

Auf einem anderen Tableau mit Sonne und stilisierten Ägyptern heißt es, dass das Tal der Könige ein übles Loch sei, aber die Verwandten hätten den blinden König aus Rücksicht darüber in Dunkeln gelassen. Es geht um Karriere, Schönheit und Erfolg, die doch oft nur Schein sind, um allzu Menschliches wie Angeberei, Eitelkeit oder Frust.

 

Das alles kann wie Mini-Parabeln an reale zwischenmenschliche Begebenheiten erinnern die hier ins Zeitlose übertragen und mit einem Augenzwinkern kommentiert werden. Jedermann fällt dann wohl etwas ein. Nur eben nicht mit Baumers scharfem Witz und seiner gekonnten Aquarell-Technik, die in Richtung Tusche weist. Spannen, wie Bild und Text absolut gleichwertig nebeneinanderstehen. Entsprechend betont Baumer auch, dass beides im Prozess zugleich entsteht und keiner den Vorrang hat. Er malt keine Dinge die ihm widerfahren sind, und illustriert auch keine Texte mit Bildern. Sondern überrascht sich am liebsten selbst. So geht es auch dem Publikum im Stadttheater.

Current Exhibition

Sparkasse Fürth, Kundenhalle, Maxstr. 32, 90762 Fürth

 

  

  

Ilse Feiner - Kalender 2025

STADT UND LAND IM VERBAND

Sparkasse Fürth

23.10.2024 - 15.03.2025

 

 

Press Conference: 23.10.2024

Virtual Tour

Artist Profile

Ilse Feiner

 

 

Ilse Feiner wurde 1947 in Roding, Oberpfalz geboren.
Sie lebt und arbeitet seit 1967 in Franken und seit 1980 in Roßtal.

 

Ilse Feiner setzte bislang in ihrer Malerei auf die Autonomie der bildnerischen Mittel.

Sie entwarf eine eigene visuelle Sprache aus Farbformen, Lineaturen, offenen und geschlossenen Flächen und zielte auf einen Gesamtklang aller formalen Elemente.

In einer individuellen Handschrift zeigte Feiner ihren ganz eigenen Umgang mit der Dynamik und dem Ausdruck von Farbformen.

 
Dabei ging es ihr nicht um das realistische Abbilden, sondern um den kreativen Schaffensprozess, einer Neubildung, frei erfunden oder auch von Gegenstandswelten beeinflusst.


Aktuell lotet  Ilse Feiner die Wirkung der fotografischen Vorlage auf ihre malerischen Arbeiten aus. Landschaftsausschnitte, mit oder ohne charakteristischen Bauten, erhalten ihre intensive Wirkung und Leuchtkraft vor allem durch eine intuitive Farbwahl. 
 

In weiteren neuen Werkreihen "Divas, Figur und Portrait", die ebenfalls auf fotografischen Vorlagen beruhen, entstehen Bilder mit figürlichen Motiven.

  

 

Auszeichnungen:

Preisträgerin beim 20. Kunstpreis der Nürnberger Nachrichten 2012
Preisträgerin beim 22. Kunstpreis der Nürnberger Nachrichten 2014 (Sonderpreis des Verlegers Bruno Schnell)
Preisträgerin beim Kunstpreis 2015 der Pinselakademie Bechhofen

Publikumspreis 2018 (Platz 2) in der Ausstellung "Evas Töchter" der GEDOK Franken  im Stadtmuseum Schwabach 

Price List

Ilse Feiner

Nr.

Titel

Technik

Maße in cm

Preis€

101

Dämmerung in der unteren Schwabacher Straße

Acryl a. Leinwand

80x80

1.200

102

Altes Windrad im Gut Wolfgangshof Anwanden

Acryl a. Leinwand

70x70

1.100

103

Café Terazza

Acryl a. Leinwand

80x80

1.200

104

Wilhermsdorf, Idyll an der Mühlstraße

Acryl a. Leinwand

70x70

1.100

105

Langenzenn, Teufelsgraben

Acryl a. Leinwand

70x70

1.100

106

Sparkasse Fürth, Maxstraße

Acryl a. Leinwand

100x80

1.300

107

Blick auf die Siebenbogenbrücke

Acryl a. Leinwand

80x80

1.200

108

Die Cadolzburg

Acryl a. Leinwand

70x70

1.100

109

Blick auf Seukendorf

Acryl a. Leinwand

70x70

1.100

110

Käppnersteg

Acryl a. Leinwand

70x70

1.100

111

Roßtal, Tortürmchen mit St. Laurentiuskirche

Acryl a. Leinwand

70x70

1.100

112

Laterne in der Gustavstraße

Acryl a. Leinwand

80x80

1.200

113

Mandelblüte

Acryl a. Leinwand

110x80

1.900

114

Strandblumen

Acryl a. Leinwand

60x90

1.500

115

Strandbaum auf dem Darß

Acryl a. Leinwand

90x80

1.700

116

Enzianwiese

Acryl a. Leinwand

60x90

1.400

117

Alpenglühen

Acryl a. Leinwand

70x90

1.500

118

Alte Bäume am Weiher

Acryl a Leinwand 

80x80

1.600

119

Blue Bells

Acryl a. Leinwand

80x80

1.600

120

Windflüchter auf dem Darß

Acryl a. Leinwand

60x90

1.500

121

Hasenglöckchen

Acryl a. Leinwand

80x80

1.600

122

Strandbäume

Acryl a. Leinwand

90x80

1.650

123

Brücke im Park

Acryl a. Leinwand

70x110

1.700

124

Straßenbäume

Acryl a. Leinwand

110x120

2.100

125

Bunte Stadt

Acryl a Leinwand 

100x110

1.800

           

Irrtum vorbehalten. Alle Preise inklusive Rahmen.