FÜRTH – Die Fürther Künstlerin Sascha Banck ist als abenteuerlustig bekannt, was ihre Bilder und Arbeitsweise betrifft. Mal malt sie auf dem IPad, dann wieder setzt sie Musik in Acrylfarben um. Die wenigsten jedoch dürfen wissen, dass sie auch sonst gerne ungewöhnliche Wege wählt

So kommt es, dass sie seit einigen Jahren in den Sommermonaten ganz alleine auf Wanderschaft geht, dass sie deutsche Nationalparks durchstreift, die Alpen überquert und in Italien entlang er Apenninen unterwegs ist. Nachts schläft sie einfach unter freiem Himmel in Wäldern auf Wiesen oder in simplen Wanderhütten.

Diese Erlebnisse hat die 44-jährige, die 2008 den Kulturförderpreis der Stadt Fürth erhielt und zum Orga-Team der Frei Luft Galerie gehört, in Mixed-Media-Werken auf Leinwand festgehalten. Herausgekommen sind heute Portraits innerer und äußerer Reisen. Die Landschaften wirken stilisiert, teils geometrisch, teils stehen farbliche Eindrücke getupft und flirrend im Vordergrund. Ein Haken oder Dreieck markiert einen Berg, ein Klecks steht für ein Haus oder einen Baum.

Geht es bei Banck sonst auch schon mal um Künstliche Intelligenz und Computerspiele, spielt hier überraschenderweise die Natur die erste und einzige Geige. Dabei gelingt es ihr, die Muster hinter den vielfältigen Formen der Schöpfung aufzuspüren. Sie zeigt in ihren Bildern, dass Blätter ähnliche Strukturen wie Tiere haben und dass Gebirge auch nichts anderes als große Steine sind. Die formgebenden Prinzipien treten zutage. Wie mit einem kleinen Knall belegt sie die Verwandtschaft aller sonst getrennten Dinge und Lebewesen. Zugleich macht sie sich Gedanken, was an diesem Ort stattfinden wie er sein könnte.

Humorvoll packt Max Baumer, ebenfalls aus Fürth, die Dinge in comicartigem Stil an. Als „Jazz-Improvisation für die Augen“ bezeichnet er selbst seine Arbeiten. Der Spruch trifft das Spielerische, Lockere, aus der Situation heraus Entstandene gut. Da liest man neben einem stilisierten Paar, dass sie sich erst nach eingehender Prüfung des Hüftknochens für oder gegen den Partner entschieden habe.

Auf einem anderen Tableau mit Sonne und stilisierten Ägyptern heißt es, dass das Tal der Könige ein übles Loch sei, aber die Verwandten hätten den blinden König aus Rücksicht darüber in Dunkeln gelassen. Es geht um Karriere, Schönheit und Erfolg, die doch oft nur Schein sind, um allzu Menschliches wie Angeberei, Eitelkeit oder Frust.

Das alles kann wie Mini-Parabeln an reale zwischenmenschliche Begebenheiten erinnern die hier ins Zeitlose übertragen und mit einem Augenzwinkern kommentiert werden. Jedermann fällt dann wohl etwas ein. Nur eben nicht mit Baumers scharfem Witz und seiner gekonnten Aquarell-Technik, die in Richtung Tusche weist. Spannen, wie Bild und Text absolut gleichwertig nebeneinanderstehen. Entsprechend betont Baumer auch, dass beides im Prozess zugleich entsteht und keiner den Vorrang hat. Er malt keine Dinge die ihm widerfahren sind, und illustriert auch keine Texte mit Bildern. Sondern überrascht sich am liebsten selbst. So geht es auch dem Publikum im Stadttheater.

Gemeinsam stark: Ute Wältring und Walli Popp stellen im Foyer des Stadttheaters aus. Foto: Tim Händel

FÜRTH – Walli Popp kommt sowohl von der Freien Malerei als auch vom Kommunikationsdesign. Das merkt man ihren Arbeiten an. Sie erstellt Collagen, indem sie Dinge und Materialien verbindet. Das kann Abfall sein, Gesammeltes, Gefundenes oder Neues. Aluminium kombiniert sie mit Stoff, Fotos mit Zeichnungen, Papier mit Karton.

All das tritt zueinander in Bezug, nimmt einen Dialog auf, findet sich, verschmilzt mal, reibt sich ein anderes Mal, löst sich auf oder bleibt lose nebeneinanderstehen. Wird das Ganze halten oder zerbrechen? Das ist die spannende Frage, die die Künstlerin schon allein durch ihre Vorgehensweise stellt, weil sie nämlich die Art der Zusammenfügung, die Nähte und Übergänge sichtbar lässt.

Sie tackert, klebt, fügt kantig aneinander. Heraus kommen zum Beispiel Kleidungsstücke wie Blazer, Röcke, Hemden, Kleider, die das Thema Mode intellektuell und praktisch zu gleich angehen. Popp verweist einerseits mit den höchst individuellen Stücken augenzwinkernd auf ihre potentielle Tragbarkeit, kreiert aber zugleich auch ein soziales Zeichensystem, eine ästhetische Möglichkeit der Repräsentation, des Ausdrucks von Lebensgefühl. Dabei fragt man sich als Betrachter, was die Person wohl in diesem Outfit erlebt hat, wo sie es getragen hat, es scheint stark von diesen Umständen geprägt zu sein. Ähnlich kommen auch die arrangierten, mosaikhaften Gemälde in verschiedenen Formen daher: bunt, verspielt, experimentell, neugierig. Aus dem Chaos wird Neues geboren, wie es bei guter Kunst eben sein soll. Dabei nimmt Popp durchweg den Blickwinkel einer Frau ein, nicht nur in Sachen Klamotten, auch in ihren Bildwelten.

Ebenso kann man die Werke in Acryl, Pastellkreide und Kohle von Ute Wältring als weiblich sehen. Dabei geht es bei ihr im Vergleich mit Popp aber weniger um Vereinigen und Heilen, sondern eher ums Auflösen. Der Mensch löst sich in der Landschaft auf, die Welt im Menschen, das Abstrakte in Konkreten und andersherum.

1963 in Westfalen geboren, studierte sie zunächst Grafikdesign und wandte sich dann ganz dem Zeichnen und Malen zu. Sie reduziert gerne in der Form, nicht nur beim Zeichnen, sondern auch, was die dargestellten Menschen angeht, die etwas Schattenhaftes erhalten, eine allgemeine Gültigkeit repräsentieren. Dann wieder greift sie zu starken Farben, schwelgt im Vollen, entlässt kleine Explosionen. Die Dinge werden zu ästhetischen Erscheinungen.

Irgendwo zwischen Melancholie und Weisheit, Nachdenklichkeit und stiller Freude bewegt sich die Stimmung. Die angedeuteten Personen genießen die Natur, haben aber auch mit ihr und mit sich selbst zu kämpfen – in einer offenen Art und Weise. Fühlen und Erforschen von Emotionen ist angesagt. Bewusst bleiben große Freiräume zur eigenen Interpretation.

Mit der Gemeinschaftsausstellung „Dein Bunt ist ein weites Land“ startet das Stadttheater Fürth in bewährter Kooperation mit der Art-Agency Hammond seinen Ausstellungsreigen der Spielzeit 2024/25.